香港天籁敦煌乐团11月7日来光明演出

《博物馆系列：来自文物的声音》音乐会宣传海报。

深圳新闻网2026年10月28日讯（光明新闻记者 熊丹丹）当敦煌壁画上的飞天衣袂化作旋律，当铜奔马的腾空姿态被音符定格，博物馆里的文物将不再只是静默的展品。11月7日，香港天籁敦煌乐团将携《博物馆系列：来自文物的声音》音乐会登陆光明文化艺术中心，以八首原创作品为线索，结合动态影像与作曲家导赏，邀请观众用耳朵重新认识那些熟悉的文化瑰宝。

香港天籁敦煌乐团由纪文凤女士于2018年创立，由作曲家甘圣希、朱启扬与八位中乐演奏家组成。乐团秉持“传承、保护、创新”的理念，致力于将敦煌石窟壁画及中国传统艺术中的文化意象转化为当代音乐。乐团以琵琶、古筝、阮、笙、箜篌等传统乐器为基础，结合现代作曲手法，让古老艺术成为可被聆听、感受与重新想象的文化表达。乐团艺术总监甘圣希表示：“每一件文物都是文明的密码，而音乐可以成为打开时空之门的钥匙。”

本场音乐会的曲目涵盖敦煌壁画、青铜器、青花瓷、三星堆图腾等多元文化遗产。朱启扬创作的《三兽组曲》以敦煌壁画中的动物形象为灵感，其中《九色鹿》呈现救助与背叛的经典故事，《白兔捣藻》取材于三兔共耳的巧妙图案；《马踏飞燕》以甘肃省博物馆铜奔马为灵感，配合动画将凌空踏燕的构想化为视听体验。甘圣希的《青花十二月》取材清代康熙十二月花卉纹诗句杯，以音乐刻画四时花木之美；《龙纹》由香港故宫文化博物馆委约，为三星堆而作，以重复旋律表现古老图腾的神秘感。此外，《寿·雅·武》串联香港三大博物馆藏品，从祝寿贺幛到李小龙黄色战衣，展现文化遗产跨越年代的活力；《大唐礼赞》《龙腾伏羲台》《神，the Nature》（四神云气图）分别从唐代经变画、伏羲神话与西汉壁画出发，勾勒古人对宇宙与自然的想象。值得一提的是，《神，the Nature》特邀青年琵琶演奏家韩妍参与演奏。

演出过程中，舞台背景将呈现与乐曲对应的文物图像，并经动画化处理随音乐展开，观众既能听见传统乐器的音色变化，也能在视觉上重新观察文物的造型与纹样。作曲家还将逐一介绍作品的创作背景与灵感，讲解声音与画面之间的联系，帮助观众理解作品背后的构思。